Neon: A trilha começou com Maria Callas e terminou com uma mini escola de samba tocando ao vivo, o que mostra bem o ecletismo do desfile, que teve peças em alfaiataria, vestidos justos monocromáticos ou bicolores (em tons de vermelho, laranja, pink) e as tradicionais estampas, aqui inspiradas na arca de Noé e numa viagem a Istambul. O drama mesmo ficou nos acessórios, com chapéus enormes!

Fernanda Yamamoto: uma das boas surpresas da temporada, a estilista misturou linhas minimalistas com tecidos em jacquards da RenauxView que pareciam estampas em patchwork. A alfaiataria veio forte, enquanto looks com brilho e bordados davam mais sofisticação à coleção.

Alexandre Herchcovitch masculino: o traje típico do judeu ortodoxo foi o ponto de partida. Como ele nunca muda, Alexandre pensou nos elementos da religião que possam transformá-lo. E assim trabalhou a estrela de Davi em estampas e texturas, colocou o Talit (xale para reza) como cinto e ainda trouxe casacos esportivos volumosos como complemento especial, já que é a única peça fora da indumentária que é permitido usar para se aquecerem no inverno.

Amapô: a Tank Girl dos anos 90 e vários artistas contemporâneos, entre eles Eli Sudbrack, foram as referências desta coleção cheia de estampas mixadas com acabamentos especiais no tecidos e com construções geométricas que deixaram as peças masculinas e femininas cheias de vazados e recortes.

André Lima: o estilista fechou o SPFW mais uma vez em grande estilo, com uma “volta ao mundo”. Referências do Japão, África, Espanha, dos ciganos, além do figurino de David Bowie contribuíram para uma coleção que surpreendeu com alguns terninhos metalizados mas também teve os tradicionais vestidos volumosos, com mix de estampa e ombros super marcados.

Fotos: Agência Fotosite

Gloria Coelho: neutrinos e vulcões foram os temas explorados no inverno da estilista que trouxe suas geometrias e muita alfaiataria na primeira parte, enquanto a outra teve transparências, saias estilo sereia e muitas aplicações de cristais.

Maria Bonita: os estados do Norte do Brasil inspiraram Danielle Jensen em mais uma coleção cheia de conceito. Do blazer de rede passando pelas rendas em forma de peixinhos e as peças em tons terrosos, de tricô de algodão, tudo era impecavelmente construído.

Uma por Raquel Davidowicz: a volta ao SPFW veio em grande estilo com modelos de várias idades desfilando, para mostrar que a marca é democrática. As peças eram super confortáveis, com formas soltas, tons neutros, toques esportivos nas golas, sobreposições e um bom trabalho no couro sintético.

João Pimenta: uma das únicas marcas masculinas do evento, o estilista está mais interessado em criar roupas-figurino do que propostas de moda. As peças remetem aos séculos XVII e XIX, com volumes nas basques, tons escuros, texturas, calças de prega ou gancho baixo e nenhuma conexão com a contemporaneidade.

Lino Villaventura: outro estilista que adora um teatro, fez um mini espetáculo inspirado no pintor Francis Bacon, com muitas capas, coroas na cabeça das modelos, veludo, rendas estampadas, patchworks, bordados e quimonos em cores vivas.

Fotos: Agência Fotosite

Cavalera: num desfile na Estação da Luz com direito a show burlesco, a marca veio com o  tradicional bom-humor numa coleção que era um verdadeiro faroeste urbano. O streetwear ganhou a companhia de cintos com grandes fivelas e chapéus cheios de aplicações, enquanto o jeans teve vários tratamentos e além do preto apareceu em cáqui e verde militar. Para as meninas, muitos mini vestidos com rendas e babados, além de uma estampa de pied-de-poule estilizada e colorida.

Jefferson Kulig: nos “campos urbanos” do estilista, muitas texturas e aplicações de tecidos plastificados, formas quadradas e volumosas, mix de estampas, tons pastel e flores aplicadas nos vestidos e blusas usadas com mini saias.

FH: Elvis no Havaí foi a referência para o inverno tropical de Fause Haten. Estampas de folhagens, franjas nas bainhas, estolas de pele, transparências e bordados de paetês apareceram nos vestidos longos ou de 1 ombro, de cetim ou pastilhas metálicas que eram puro glamour.

Juliana Jabour: sempre divertidas, as coleções da marca fazem um bom mix de malhas e tricôs. Acrescente a isso bordados e brilhos do lurex, uma cartela que mixava preto, amarelo, pink e azul royal, estampinhas de palavras e de cavalos, entre outras, e o clima do desfile não podia ser melhor.

Colcci: um grande relógio na passarela anunciava a viagem no tempo, tema da coleção, que não era ruim mas estava completamente desconectada da cliente típica da marca. O que adianta trazer Alessandra Ambrósio grávida e colocar Ashton Kutcher na 1ª fila se o apelo super jovem da grife se perde em meio a releituras dos anos 40, 50 e 60, em peças como as saias lápis e midis de couro que só envelhecem???

Fotos: Agência Fotosite

Reinaldo Lourenço: o dia começou com o desfile dramático e luxuoso do estilista, que pensou no gótico e nos vitrais das igrejas medievais para criar looks densos, com muito preto, capuzes, peles, veludo, couro e vinil. A silhueta era à la Mugler nos anos 80 (tendência da estação) e as transparências garantiam uma sensualidade extra. No fim, vermelho e estampas de vitrais bordadas “acenderam” a bela coleção.

Ellus: desta vez a grife misturou rock e heavy metal numa coleção recheada de peças de couro que lembrava muito a Versace dos anos 80 e 90. Preto, vermelho e cobre foram as cores, enquanto os comprimentos se mantiveram curtos, a modelagem justa e os detalhes metálicos e de alfinetes fizeram a diferença.

Mario Queiroz: novamente apresentando masculino e feminino juntos, o estilista investiu no conceito de upcycling, reaproveitando sobras de tecido de coleções passadas para criar peças múltiplas, com referências futuristas e art deco. Muitos plissados e prateados dominaram a passarela, com doses extras de androginia e alfaiataria.

Huis Clos: o inverno delicado de Sarah Kawasaki inclui uma leve inspiração retrô nos anos 20, muito veludo e malhas de lã em tons de bege, dourado e verde menta, e brincadeiras com a lingerie usando aplicações de rendas em foil, com um efeito super sofisticado.

Samuel Cirnansck: o grande destaque do desfile foi a reciclagem de tricôs transformando-os em “peles”, um trabalho sustentável e incrível que deixou os longos de festa do estilista ainda mais impressionantes. As inspirações celta e felina de seu inverno também foram vistas nos bordados de cristais em tecidos transparentes, sensuais e primorosos.

Fotos: Agência Fotosite

Pedro Lourenço trouxe a coleção de pré-fall 2012 para o SPFW, com muitas estampas digitais do deserto do Atacama e formas ajustadas.

R.Rosner: a marca estreante inspirou-se na mariposa para criar vestidos que abusam da transparência, em tons de preto, dourado e azul royal, com muitos bordados e algumas peças pintadas à mão.

Alexandre Herchcovitch feminino: as formas minimalistas em oposição às texturas ricas foram mais uma jogada de mestre do estilista. O exercício de construção teve como pano de fundo, as rendas, as estampas xadrez e o couro metalizado enquanto as cores neutras (marrom, camelo) se alternavam ao dourado e amarelo.

 Iódice: o livro “Rock and Royalty”, assinado por Gianni Versace foi o ponto de partida da coleção em homenagem ao estilista. Estavam lá os looks brilhosos, com paetês e jérsei metalizado, as estampas de cobra, as calças de couro e os mini comprimentos. Tudo nos tons de dourado, cobre e preto.

Triton: entre o college e o medieval, Karen Fuke conseguiu fazer um mix bem interessante, unindo ícones como as mochilas e as jaquetas bomber com estampas digitais que lembram as igrejas góticas. Tudo isso em combinações de listras e bordados com tons de amarelo, laranja, cinza, azuis.

Fotos: Agência Fotosite

A Animale abriu o SPFW substituindo Raquel Zimmermann por Rosie Huntington-Whiteley, numa coleção inspirada no artesanato russo, vestidos-camisola, transparências e muito veludo trabalhado.

Na Tufi Duek, Eduardo Pombal criou um inverno sexy, inspirado em Thierry Mugler e na Lua. Muito bons os vestidos midi justos, marcando a cintura e os ombros, em tecidos metalizados. Sensuais na medida!

Já na Cori a inspiração veio do hipismo. A referência das calças apareceu na modelagem das calças e em alguns blazers mas o clima do desfile era sexy, com muitas fendas nas saias, além de um interessante jogo bicolor.

A Osklen aproveitou os 20 anos da Rio-92 e a conferência Rio + 20 pra fazer uma releitura dos ravers do início da década de 90, que faziam festas ao ar livre, e abusar dos tecidos sustentáveis e das cores vivas.

Fotos: Agência Fotosite

Todo ano praticamente começa com desfiles, graças às nossas semanas de moda (Fashion Business, Fashion Rio e SPFW). Mas lá fora não é muito diferente e em meados de janeiro já tem desfiles masculinos e de alta-costura. Em fevereiro é hora da maratona de prêt-à-porter feminino. Ou seja, mal dá pra respirar. Para você organizar a agenda e não perder nada, aí vai o calendário deste 1º semestre.

A do 2º semestre ainda é um mistério por causa das confusões das datas entre Nova York, Londres e Milão que ainda não foram solucionadas. O jeito é aguardar as cenas dos próximos capítulos!

Janeiro
10 a 13/01: Senac Rio Fashion Business – outono/inverno 2012
10 a 14/01: Fashion Rio – outono/inverno 2012
19 a 24/01: São Paulo Fashion Week - outono/inverno 2012
14 a 17/01: Semana de Moda de Milão – masculino – outono/inverno 2012-13
18 a 22/01: Semana de Moda de Paris – masculino – outono/inverno 2012-13
23 a 26/01: Semana de alta-costura – primavera/verão 2012

Fevereiro/Março
09 a 16/02: New York Fashion Week – outono/inverno 2012-13
17 a 22/02: London Fashion Week – outono/inverno 2012-13
22 a 28/02: Semana de Moda de Milão – outono/inverno 2012-13
28/02 a 07/03: Semana de Moda de Paris – outono/inverno 2012-13

Maio/Junho/Julho
28/05 a 02/06: Fashion Rio – primavera/verão 2012-13
11 a 16/06: SPFW – primavera/verão 2012-13
23 a 27/06: Semana de Moda de Milão – masculino – primavera/verão 2013
27/06 a 01/07: Semana de Moda de Paris – masculino – primavera/verão 2013

Face Chart Osklen

A M.A.C. já deu a dica: a maquiagem do próximo verão é minimalista e naturalmente fresca! Foi exatamente isso que a marca de cosméticos apresentou nos desfiles durante o SPFW primavera/vero 2011-12. Peles perfeitas, rostos com contornos valorizados por iluminadores, mineralizes powders e blushes, sombras e pigmentos com efeito cintilante dominaram as passarelas. Os face charts da Osklen e da Ellus, foram assinados pela francesa Lyne Desnoyers (diretora de maquiagem da M.A.C.) e ilustram essa tendência. O maquiador Lau Neves, responsável pela beleza da Neon, mostrou que vale combinar olhos e boca nessa temporada. A M.A.C. também marcou presença nos desfiles de Reinaldo Lourenço, Iódice, Samuel Cirnansk,  Herchcovitch feminino e masculino, Amapô, Pedro Lourenço e Adriana Degreas.

Make Osklen

Pedro Lourenço: a coleção de resort 2012, cujas fotos já rodaram os sites internacionais, ganhou apresentação intimista no Hotel Fasano com o estilista explicando cada peça e revelando seu lado tropical até então inédito, com estampas de tucanos, araras e coqueiros, porém mantendo o grafismos e clima 60’s que ele tanto gosta.

João Pimenta: com formas bem amplas, o estilista colocou sem medo na passarela peças que assustam o homem “comum”. Com looks super coloridos e um pouco étnicos, seu desfile foi puro conceito.

Fernanda Yamamoto: misturando natureza e Hello Kitty, que quase passa despercebida nas estampas marrons, a coleção teve muitos tons terrosos, um pouco de turquesa e laranja, vestidos molengos pelos joelhos e várias texturas.

Amapô: a coleção mais escapista da temporada propunha uma viagem psicodélica/rasta, com muitas estampas manchadas e coloridas, além de brincadeiras com a alfaiataria. No final tinha até um vestido no estilo Elizabeth I!

André Lima: os acessórios na cabeça remetiam a planetas/sistema solar e astronomia. Mas a coleção, cheia de tons claros e texturas, era uma das viagens glamourosas do estilista, com suas roupas de festa impossíveis pra vida real.

Ronaldo Fraga: para fechar a cansativa temporada, nada melhor que Ronaldo e suas brasilidades emocionantes, com direito a velha guarda da Vila Isabel dando show ao vivo e Noel Rosa revisitado na passarela. Entre looks inspirados em pierrôs e colombinas, aquele gostinho de carnaval das antigas estava na modelagem anos 30 de uma coleção toda em preto e branco. Valeu!

Fotos: Agência Fotosite

Alexandre Herchcovitch masculino: pesca, caça, camping e demais atividades “da floresta” foram a inspiração desta coleção cheia de sobreposições e materiais tecnológicos, com peças de alfaiataria disfarçadas entre as esportivas.

Neon: uma Bauhaus tropical, com formas geométricas bem anos 60 misturadas a cores vivas e estampas étnicas deram o tom da coleção, desfilada ao ar livre. Como sempre os caftãs foram destaque enquanto os acessórios divertidos na cabeça reforçaram o bom humor da marca.

Ellus: em outro desfile ao ar livre (com direito a banda ao vivo), a grife investiu em tons lavados, modelagens bem ajustadas, estampas geométricas e até mini saias para as meninas, na contramão da tendência dos longos e mídis.

V.Rom: os vampiros cool do filme “Fome de Viver”, com Catherine Deneuve e David Bowie inspiraram uma coleção igualmente fresca, com cores claras no início, peças com recortes inusitados e até um tecido dourado brilhante, tipo lamê.

FH: o desfile performance teve modelos de olhos vendados e muitas variações de camisolas, com babados e bonitas texturas. Na cartela, tons de branco, rosas e um pouco de acqua.

Adriana Degreas: na luxuosa moda praia da estilista, há espaço pra mulheres mais velhas (Antonia Frering e Sonia Braga) mostrarem sua beleza nos looks inspirados em divas dos anos 70. Lindos as estampas tropicais e os robes de cetim, enquanto os biquínis alternavam-se entre modelagens amplas e os infames fio dentais.

Lino Villaventura: tecidos em degradê e pintados à mão deram cor aos longos ou saias de tule transparentes, que lembravam looks de bailarinas ou as ninfas de Boticelli.

Fotos: Agência Fotosite